Pri preoblikovanju promocijskih materialov za Fakulteto za dizajn je zasnovana strategija, ki ohranja prepoznavnost fakultete, hkrati pa prinaša modernizacijo vizualnih elementov. Ključna odločitev je bila ohranitev obstoječe barvne palete, ki zagotavlja prepoznavnost. Oblikovana grafika je aplicirana na različne tiskovine, kot so: majica, obesek za ključe, skodelica, steklenica, beležka, tote bag, nogavice, … ter družbenih omrežjih, kot sta Facebook in Instagram. 

Študenti 3. letnika vizualnih komunikacij so si oblikovali osebno blagovno z namenom predstavitve svojih del na spletu in za lažji vstop na trg dela. Oblikovali so celostno grafično podobo za svojo osebno blagovno znamko, spletno stran, portfolio in CV. Vsak si je oblikoval tudi predstavitev na socialnih omrežjih (Instagram, Linkedin, …).

Interdisciplinarno povezovanje med različnimi študijskimi smermi in različnimi fakultetami se vse bolj uveljavlja in spodbuja. Predstavljamo 2 projekta, ki sta nastala v sodelovanju Fakultete za dizajn in Fakultete za računalništvo in informatiko: Panda Mia in Klepteko. Klepetko je interaktivna učilnica za otroke od 4. do 6. razreda osnovnih šol, ki spodbuja učenje, igro in spoznavanje različnih vsebin. Panda Mia je nepogrešljiva žepna asistentka v času pandemije.

Študenti 3. letnika so oblikovali predstavitveno tiskovino za Fakulteto za dizajn – smer vizualne komunikacije. Razviti so morali koncept in v nadaljevanju prelom za zahtevno tiskvino, ki vključuje veliko slikovnega materiala in info grafike. Predstavljamo 4 najboljše rešitve, ki jih odlikuje izvirnost in tehnično znanje.

Študentka je oblikovala koncept in prelom tiskane ženske modne revije skromne mode, ki vključuje ime revije, logotip, modne editoriale in predstavitev modelov. Proces dela je vključeval raziskavo vizualnih elementov modnih revij, razvoj grafične identitete in oblikovanje celostne vizualne podobe revije. Posebno pozornost je namenila estetiki fotografij, tipografiji in postavitvi vsebin. Rezultat je vizualno dovršena tiskana modna revija, ki predstavlja skromno modo skozi sodobno oblikovalsko perspektivo.

Študenti so v okviru Studia za celostno grafično podobo in embalažo najprej oblikovali strategijo in koncept. Na tej osnovi v nadaljevanju razvili celostno grafično podobo in sicer osnovne elelemnte identifikacije kot so  simobol, barvni sistem, tipografski sistem, vzorec ,… Oblikovali so pisarniške tiskovine (dopis, vizitke, kuverte, mape,…) usmerjevalni sistem (notranji in zunanji) ter oglaševanje. Na osnovi celostne grafične podobe so študenti oblikovali tudi serijo embalaž. Prikazanih je 10 projektov: Ikona, Gondola Venice hotel, Cats&Plants hotel, Ceremonial, Sssugar!, Plantful, Perioda, Hedda Hotels, In1 hotel in Sladka Suzi.

V okviru studijev za interaktivno in spletno oblikovanje študenti osvojijo temeljnih spoznanja o delovanju jezika novih medijev. Na praktičnih projektih v katerih oblikujejo mobilno aplikacijo razvijejo sposobnost za pravilno uporabljanje jezika novih medijev za načrtovanje vizualne komunikacije v novih medijih.

Kompleksen projekt “Ilustrirana knjiga Lahkonočnice” zahteva celovito oblikovalsko znanje študentov vizualnih komunikacij. Od oblikovanja koncepta, serije ilustracij za celotno knjigo in končne postavitve knjige. Študenti so raziskovali lasten likovni izraz in ga razvijali skozi unikatne serije ilustracij. Umestitev v format, določitev mreže in preloma, strukturiranje in oblikovanje teksta, povezovanje ilustracije in tipografskih elementov, določitev material, tiska,… 

Študentka je ustvarila ilustracije za knjigo “Snežna kraljica”, pri čemer se je navdihovala z etnografskimi vzorci in klasičnimi tehnikami. Proces dela je vključeval raziskavo knjižne ilustracije, skiciranje idej, eksperimentiranje s tehnikami ter uporabo akvarela za končne ilustracije. Pomemben del oblikovanja knjige je bil izbor barvne palete, črkovnih vrst in postavitev grafičnih elementov. Končni izdelek je otroška knjiga, ki s svojimi ilustracijami bogati zgodbo in spodbuja bralčevo domišljijo.

Študentka je raziskovala ilustracijo in oblikovanje tarok kart, temelječ na literarnem delu Alica v čudežni deželi Lewisa Carrolla. Postopek dela je vključeval raziskavo zgodovine taroka, analizo knjižnih ilustracij ter razvoj lastnih podob za tarok karte. Pri ilustriranju je izhajala iz preprostih linij in črtnega risanja, da bi ujela bistvo likov in vzdušja zgodbe. Njene ilustracije so zajemale ključne prizore iz knjige, kjer se Alica srečuje z izzivi. Pri oblikovanju kart je upoštevala simboliko barv in razvila unikatno grafično podobo. Končni rezultat je bil vizualno pripovedni komplet tarok kart, ki povezuje klasično literaturo s sodobnim ilustratorskim pristopom.

Študenti so raziskovali različne vidike vizualnega oblikovanja, osredotočeni na konceptno umetnost videoiger ter oblikovanje likov za animacije in igre. Njihovo delo je vključevalo teoretične analize, raziskave zgodovinskega razvoja oblikovanja, preučevanje vizualnih principov ter psihološkega vpliva likov na gledalce in igralce. V praktičnem delu so razvili izvirne likovne koncepte, od oblikovanja junakov in okolij za videoigre do ustvarjanja unikatnih likov za animirane medije. Proces dela je vključeval skiciranje, eksperimentiranje s kompozicijo in barvami, digitalno oblikovanje ter iterativne izboljšave na podlagi analize in testiranja. Končni izdelki združujejo umetniško vizijo, tehnično dovršenost in funkcionalnost, primerno za uporabo v interaktivnih in animiranih medijih.

Ilustracija je polje svobodne raziskave oblikovanja tehnik, pristopov…, ki vselej konča v izdelku kjer se zlije z drugimi panogami grafičnega oblikovanja. Osnovno vodilo je vedno kako podati sporočilo in ustvariti slogovno enotne ilustracije, ki bodo nagovarjale, a v sozvočju z vsemi elementi izdelka in z osebno noto. V širokem spektru tehničnih pristopov poteka pot raziskovanja od analognega k analogno-digitalnemu in digitalnemu. S širitvijo tehničnih znanj in veščin, metod snovanja in konceptualizacije, iteracij v povezavo z grafičnim mišljenjem, se osnova za osebni slog le krepi.

Barbara Polc je preučevala družbenokritične in ekološke plakate ter ustvarila serijo vizualno izrazitih plakatov, ki ozaveščajo o okoliških problemih. Proces dela je vključeval raziskavo zgodovine plakata, eksperimentiranje s slikarskimi tehnikami in razvoj triptiha s simboliko naravnih elementov. Marko Stojković je raziskal razvoj tipografskega plakata od 20. stoletja do danes, s poudarkom na umetniških gibanjih, kot so Bauhaus in mednarodni tipografski slog. V praktičnem delu je oblikoval serijo tipografskih plakatov, ki raziskujejo vizualno hierarhijo in berljivost.

Oba projekta združujeta analitični in praktični pristop k oblikovanju, pri čemer Barbara poudarja sporočilno moč vizualnih podob, Marko pa raziskuje estetske in funkcionalne vidike tipografije.

Projekt plakat in tiskovina, ki ga izvajamo v 2. letniku,  spodbujata pri študentih ustvarjalnosti in analitičnost mišljenja ter njihov razvoj v kontekstu vizualnih komunikacij, sposobnosti za jasno analiziranje oblikovalskega problema in jedrnat zapis oblikovalskega koncepta in razlage ter predstavitve končne rešitve. Študenti razvijajo svoje abstraktno in konceptualno mišljenja (design thinking) na funkcionalno-sporočilni in likovni ravni v kontekstu vizualnih komunikacij.

V 3. letniku študenti samostojno oblikujejo spletno stran na kateri predstavijo svoj portfolijo. Samostojno načrtajo uporabniško izkušnjo in oblikujejo spetno predstavitev s katero nagovarjajo ciljo publiko. PRedstavljena sta 2 portfolija.

Pri predmetu Video in animacija študenti pridobijo tako teoretično kot praktično znanje za izdelavo predstavitvenega videa in animirane grafike. Spoznajo teorijo filmskega jezika kot osnova za razumevanje specifik jezika videa. Samostojno načrtajo scenarij in režijsko knjigo za kratek predstavitveni video z upoštevanjem principov filmske montaže planov. Spoznajo principe video montaže slike v sliki in uporabe video efektov. Predstavljeni so 4 projekti z naslovom “Avtoportret”  ter dva predstavitvena videa za Fakulteto za dizajn.

Študento pri predmetu Fotografija pridobijo teoretično in praktično znanje za izdelavo določenega oblikovalskega izdelka kot dela osebnega portfolia. Usposobljeni so za uporabo profesionalne fotografske opreme. Kamera srednjega in velikega formata. Digitalna kamera. Delo v studiu. Osnove studijske fotografije in uporaba Photoshopa. Uporaba umetne svetlobe v studiu in na lokaciji.  Razvijajo idejni koncept za fotografijo znotraj oblikovalskega projekta. Analitičen pristop k vizualnemu problemu, zbiranje vizualnih referenc in izvedba fotografskega projekta. Predstavljeni so 4 študentski projekti, ki so nastali v 3. letniku.

Prikazane so dinamične grafike za študijske smeri na Fakulteti za Dizajn. Modularne grafike ponujajo možnost uporabe v različnih formatih – kot samostoječi elementi ali kot dopolnilni elementi za PowerPoint predstavitve. Vsaka smer je dobila svojo značilno barvo in grafične elemente, ki jo najbolje predstavijo.

Naloga predstavlja znamčenjen Brutalizma v Ljubljani kot elementa kulturne dediščine.
Osredotočali smo se na znamčenje v digitalnem okolju in zasnovali elemente znamčenja, kjer smo upoštevali vizualne karakteristike brutalistične arhitekture. Te smo opredelili v interaktivnem priročniku celostne grafične podobe. V zadnji fazi je sledila aplikacija blagovne znamke ter njenih vizualnih karakteristk preko družbenih omrežij in spletne strani, ki služi kot zbirka Brutalistične arhitekture v Ljubljani.

Ta spletna aplikacija je nastala v okviru projekta MiCreate (Otroci migrantov in skupnosti in Preoblikovanje Evrope). Financira ga Evropska komisija, vodi pa ga Science and Raziskovalno središče Koper. Slednji je izdelal tudi idejni načrt. Uporabniška izkušnja in oblikovanje je delo Fakultete za dizajn v Trzinu. Razvoj in programiranje sta bila prispevali raziskovalci Fakultete za računalništvo in informatiko Univerze Ljubljane.

Leta 2020 naj bi GIDE (Group for International Design Education) v sodelovanju z ljubljansko Fakulteto za dizajn gostil dogodek v Sloveniji, in sicer v Čebelarskem muzeju v Radovljici. Ta lokacija je bila izbrana zaradi glavne teme srečanja – čebel in čebelarstva, ki sta izjemnega pomena na svetovni ravni. Ime ApiGlobal pa sestavljata latinska beseda »api« (čebela) in beseda »global«, s čimer je poudarjen mednarodni značaj projekta.